MÚSICA

de

CINE

Muchas son las publicaciones que refieren las mejores bandas y/o canciones más importantes del mundo del cine (hobbyconsolas, planetamusik, espinof, etc.

Sin embargo, a nadie se le escapa lo complicado que resulta construir ese listado, establecer los criterios objetivos de la selección. Así que ahí va 10 de las mejores bandas y/o canciones de las últimas décadas.

Cantando bajo la lluvia (EE.UU., 1952)

Música: Lennie Hayton

Hecha siguiendo los esquemas clásicos de la MGM, tiene su inspiración en toda la serie de Melodías de Broadway que se fueron realizando en Hollywood en los años 30 y 40, coincidiendo con la aparición del cine sonoro.

La secuencia tomo dos días de grabación

https://www.youtube.com/watch?v=4wKB2G6DQYc

Casablanca (EE.UU. 1942): As time goes by

Música: Max Steiner (Artífice de la música de la película “Lo que el viento se llevó”

En los Premios Óscar de 1943, Casablanca ganó tres: Mejor guion adaptado, Mejor director y Mejor película, y fue nominada para otros cinco (que no ganó).

https://www.youtube.com/watch?v=d22CiKMPpaY

Cuenta conmigo (EE.UU. 1986): Stand By Me, Ben E King, 1961

Música: Jack Nitzsche

La revista británica Empire la ubicó en el puesto número 70 de “las 500 mejores películas de todos los tiempos”

https://www.youtube.com/watch?v=hwZNL7QVJjE

Dirty Dancing (EE.UU. 1987): The Time of my life (Franke Previte, John DeNicola, Donald Markowitz)

Música: John Morris y Erich Bulling

Ganó el Oscar a la mejor canción original

https://www.youtube.com/watch?v=WpmILPAcRQo

El graduado (EE.UU. 1967): Mrs Robinson,

Música: Dave Grusin (Banda sonora) y Simon y Garfunkel (canciones)

Tuvo 7 nominaciones a los Oscar, (ninguna a la mejor canción). Ganó al mejor director.

https://www.youtube.com/watch?v=kDlAMjM-77Y

El guardaespalda (EE.UU. 1992): Interprete: Whitney Houston

Música: Alan Silvestri y Allan Dennis Rich

Fue nominada dos veces para un Oscar a La mejor canción original por I Have Nothing y Run to You. La banda sonora también fue nominada para cuatro Premios Grammy, ganando tres, incluyendo el álbum del año por su álbum del mismo nombre.

https://www.youtube.com/watch?v=3JWTaaS7LdU

El mago de oz (EE.UU. 1939)

Música: Herbert Stothart, E.Y. Harburg, Harold Arlen

Le concedieron dos Oscar: a la mejor canción original y a la mejor banda Sonora.

https://www.youtube.com/watch?v=PSZxmZmBfnU

Desayuno con diamantes (EE.UU. 1961) Moon river

Música: Henry Mancini

Tuvo cinco nominaciones a los Oscar y gano 2: Mejor Canción (Moon river) y mejor banda sonora

https://www.youtube.com/watch?v=uirBWk-qd9A

Fiebre sábado noche (EE.UU. 1977)

Música: Bee Gees y David Shire

Con unos 30 millones de copias vendidas2, es frecuentemente considerada como la mejor banda sonora de todos los tiempos. Hasta el estreno de El guardaespaldas, en 1992, fue la banda sonora más vendida de todos los tiempos, pero aún hoy ninguna otra banda sonora ha logrado posicionar al mismo tiempo cinco canciones en el Top 10 de Billboard.

https://www.youtube.com/watch?v=0MRXI4_TJdM

Pretty Woman (EE.UU. 1990) 

Música: James Newton Howard

"Oh, Pretty Woman" ocupa el puesto 222 de la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone. El compositor fue Roy Orbison (1964)

https://www.youtube.com/watch?v=_PLq0_7k1jk

Like a Rolling Stone 

(1965)

Considerada por la revista Rolling Stone como la canción nº 1 de su lista de las «500 mejores canciones de todos los tiempos».

«Like a Rolling Stone» es una canción de 1965 del cantautor estadounidense Bob Dylan. Su letra reivindicativa proviene de un poema que Dylan escribió en junio de dicho año, cuando regresó extenuado de una gira agotadora por Inglaterra. Aunque las emisoras de radio eran reacias a transmitir una canción tan larga, «Like a Rolling Stone» alcanzó el segundo puesto en las listas de Estados Unidos y se convirtió en un éxito internacional.

Se ha descrito el tema como revolucionario en su combinación de diferentes elementos musicales, el sonido jovial y cínico de la voz de Dylan y la asertividad de la pregunta del estribillo: How does it feel? («¿Qué se siente?»). «Like a Rolling Stone» transformó la carrera de Dylan y todavía se la considera una de las composiciones más influyentes en la música popular de la posguerra.

Hoy presentamos las versiones de:

(Bob Dylan, The Rolling Stones, Bob Dylan y The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bruce Springsteen, Bob Marley & The Wailers, Patti Smith, Seal & Jeff Beck y David Bowie)

VERSIONES

Bob Dylan,

https://www.youtube.com/watch?v=IwOfCgkyEj0

The Rolling Stones (1995)

https://www.youtube.com/watch?v=j8Xx6TkVQsk

Bob Dylan y The Rolling Stones (1998)

https://www.youtube.com/watch?v=XQ6RoP5Eypw

Jimi Hendrix

https://www.youtube.com/watch?v=ktjpxrIFOx8

Bruce Springsteen

https://www.youtube.com/watch?v=Li3DG93_YEc

Bob Marley & The Wailers

https://www.youtube.com/watch?v=-BBBMNjPblY

Patti Smith (2005)

https://www.youtube.com/watch?v=Xw4CtCF9gss

Seal & Jeff Beck

https://www.youtube.com/watch?v=BSixn8MeN_s

David Bowie

https://www.youtube.com/watch?v=5ENoovVzTW4

   IN MEMORIAM:

     ALBERTO    CORTEZ

José Alberto García Gallo (Rancul, La Pampa, 11 de marzo de 1940 - Móstoles, Madrid, 4 de abril de 2019), más conocido como Alberto Cortez, fue un cantautor y poeta argentino.

​Alberto Cortez fue conocido por muchos como "El gran cantautor de las cosas simples". Algunas de sus obras más conocidas son: En un rincón del alma, Cuando un amigo se va, Callejero, Mi árbol y yo, A partir de mañana, Te llegará una rosa, Castillos en el aire, El abuelo, canción esta última que obtuvo un éxito fenomenal y que fue interpretada también por la cantante venezolana Mirla Castellanos. Muchas de sus canciones se basan en hechos y personajes reales (como Callejero, dedicada a un perro callejero que lo acompañó en Madrid) o simplemente en sentimientos y adversidades a lo largo de su vida.

Fue gran amigo del cantautor Facundo Cabral, con quien se presentaba en ciertas ocasiones cantando obras como No soy de aquí ni soy de allá y Cuando un amigo se va. En sus conciertos trataban de entrelazar un poco de humor al show. Con veinte años se fue en barco a Génova, y de allí en tren a Amberes, donde grabó su primer disco.

En un rincón del alma (1989)

Alberto Cortez; Dolores Pradera; Facundo Cabral; Estela Raval (Los 5 latinos); 
Chavela Vargas y David Bisbal

Alberto Cortez

https://www.youtube.com/watch?v=iy5LiGOCoTA

Con María dolores Pradera

https://www.youtube.com/watch?v=_ol3s958A60

Con Facundo Cabral

https://www.youtube.com/watch?v=O5z9PZw34qg

Con Estela Raval, (cantante de los 5 Latinos)

https://www.youtube.com/watch?v=bK03CWR_pQU

Chavela Vargas

https://www.youtube.com/watch?v=UrOXNGNfV94

David Bisbal

https://www.youtube.com/watch?v=-373JIuVHew

Otras canciones de Alberto Cortez

Cuando un amigo se va (1989)

https://www.youtube.com/watch?v=hjfH2oNsa34

Castillos en el aire (2007)

https://www.youtube.com/watch?v=w7uQFWkVm0s

No soy de aquí ni soy de allá (De Facundo Cabral) (1992)

https://www.youtube.com/watch?v=gTHp8yxFkIg

Callejero (1989)

https://www.youtube.com/watch?v=wb9wUtAJ5es

MIGUEL HERNÁNDEZ

(1910-1942)

La Peña rinde un sentido homenaje a Miguel Hernández al cumplirse el 77 aniversario de su  fallecimiento en la cárcel alicantina.

Miguel Hernández Gilabert (Orihuela, 30 de octubre de 1910-Alicante, 28 de marzo de 1942) fue un poeta y dramaturgo de especial relevancia en la literatura española del siglo xx. Aunque tradicionalmente se le ha encuadrado en la generación del 36, Miguel Hernández mantuvo una mayor proximidad con la generación anterior hasta el punto de ser considerado por Dámaso Alonso como «genial epígono» de la generación del 27.

Dice de él Pablo Neruda: “Recordar a Miguel Hernández que desapareció en la oscuridad y recordarlo a plena luz, es un deber de España, un deber de amor. Pocos poetas tan generosos y luminosos como el muchachón de Orihuela cuya estatua se levantará algún día entre los azahares de su dormida tierra. No tenía Miguel la luz cenital del Sur como los poetas rectilíneos de Andalucía sino una luz de tierra, de mañana pedregosa, luz espesa de panal despertando. Con esta materia dura como el oro, viva como la sangre, trazó su poesía duradera. ¡Y éste fue el hombre que aquel momento de España desterró a la sombra! ¡Nos toca ahora y siempre sacarlo de su cárcel mortal, iluminarlo con su valentía y su martirio, enseñarlo como ejemplo de corazón purísimo! ¡Darle la luz! ¡Dársela a golpes de recuerdo, a paletadas de claridad que lo revelen, arcángel de una gloria terrestre que cayó en la noche armado con la espada de la luz!”

Durante la guerra compone Viento del pueblo (1937) y  El hombre acecha (1938). En la cárcel acabó Cancionero y romancero de ausencias (1938-1941), para los especialistas, su mejor aportación a la poesía.

INTERPRETES

                    Paco Ibañez, Víctor Jara, Camarón de la Isla, Serrat, Jarcha, Los Lobos, Vicente Monera y Adolfo Celdrán

Paco Ibáñez: “Andaluces de Jaén”

https://www.youtube.com/watch?v=ugVxNt0iFq0

Los lobos: ”Vientos del pueblo”

https://www.youtube.com/watch?v=mxCdZ4exqes

Víctor Jara: “El niño yuntero”

https://www.youtube.com/watch?v=KnyfngyA3yE

Serrat: “Nanas de la cebolla”

https://www.youtube.com/watch?v=Eed6g_9H6NQ

Camarón de la Isla: “El pez más viejo del río”

https://www.youtube.com/watch?v=YZw-cruiD-k&list=PLNwfMNCEmmhH6XLQiKEXmCDI_1PbArOxe

Vicente Monera: “Rosario dinamitera”

https://www.youtube.com/watch?v=SiLlO5Bp66Q

Jarcha: “Elegía”

https://www.youtube.com/watch?v=Ew4lwthM9eg

Adolfo Celdrán “Canción del Esposo Soldado”

https://www.youtube.com/watch?v=LFiAgSQZhDU

Mujer: Los trabajos y los días

Mujeres: Los trabajos y los días

Amparo Moreno

Pilar Pérez-Fuentes

La Asociación Cultural La Peña organiza, con la colaboración del Ayuntamiento de Robledo de Chavela, una exposición fotográfica de Amparo Moreno y Pilar Pérez-Fuentes bajo el título "Mujeres: Los Trabajos y los días".
La inauguración, que será el día 29 de marzo a las 18,30 horas en El Lisadero, se verá acompañada por una conferencia a la que asistirán como ponentes, Carmen Ortiz, miembro de La Peña y Mª José Quijada en su condición de Teniente Alcalde del Ayuntamiento.
   

Esta exposición recoge diversos aspectos de la vida cotidiana de las mujeres en un mundo globalizado. Propone una mirada común más allá de las diferencias culturales para mostrar una cartografía de trabajos, malestares y afanes fácilmente reconocibles. Un lenguaje que atraviesa países y continentes. Mujeres trabajando en los campos, en pequeños talleres con escaso desarrollo tecnológico, en la construcción, en negocios callejeros o manteniendo y transmitiendo saberes artesanos. Mujeres que sostienen hogares y comunidades con sus trabajos- remunerados o no- y que son la espina dorsal de todas las sociedades.

Ser mujer no es fácil: la sobrecarga de responsabilidades familiares afecta negativamente a sus niveles educativos y lastra la posibilidad de acceder a empleos de mejor cualificación. Muchas realizan dobles jornadas de trabajo con esfuerzos agotadores para conciliar la vida laboral con la familiar porque sus hombres no se corresponsabilizan del trajín cotidiano; ni los Estados ofrecen los servicios necesarios para la sostenibilidad de la vida. En consecuencia, ellas padecen mayores niveles de pobreza y menor bienestar que los hombres en todo el mundo . Además, han de hacer frente a otros peligros: la violencia y el acoso sexual se acompaña de la exigencia de determinados cánones de belleza; o el amor romántico que lleva a la anulación de tantas mujeres en aras de un malentendido espíritu de entrega al amado.

También hemos querido plasmar algunas de sus estrategias de resistencia, de dignificación y de lucha: la amistad entre mujeres como recurso que fortalece y ampara; la sabiduría y la alegría en el vivir pese a las dificultades; la organización de acciones en defensa de la igualdad de derechos. La globalización, que tantos problemas causa, también facilita contactos, miradas cómplices, estrategias comunes. Por eso hemos querido invitaros a hacer un recorrido por India, China, España, Vietnam, Rusia, Cuba, México, Marruecos para proponer una mirada que destaca, al mismo tiempo, la variedad y los elementos comunes, y entre éstos una conciencia cada vez mayor de nuestra capacidad para cambiar el mundo.