17 mayo 2019







Louis 

Armstrong​




Louis Daniel Armstrong​ (Nueva Orleans, 4 de agosto de 1901​-Nueva York, 6 de julio de 1971), también conocido como Satchmo o Pops, fue un trompetista y cantante estadounidense de jazz.

Se trata de una de las figuras más carismáticas e innovadoras de la historia del jazz y, probablemente, su músico más popular. Durante su larga carrera, tocó y cantó con los más importantes instrumentalistas y vocalistas; entre ellos, con Jimmie Rodgers, Bing Crosby, Duke Ellington, Fletcher Henderson, Bessie Smith y, especialmente, con Ella Fitzgerald. Su influencia sobre Bing Crosby es particularmente importante con relación al consiguiente desarrollo de la música popular. Armstrong grabó tres discos con Ella Fitzgerald: Ella and Louis, Ella and Louis Again y Porgy and Bess para Verve Records.
En 1964, Armstrong desbancó a The Beatles de lo alto del Billboard Top 100 con «Hello, Dolly», que proporcionó al intérprete de 63 años un récord en Estados Unidos al ser el artista de mayor edad en conseguir un nº 1.

Louis Amstrong

What a wonderful world ( 1967 ) (21 millones de entradas en youtube)







When The Saints Go Marching In (20 millones de entradas en youtube)





La vie en rose (33 millones de entradas en youtube)






Hello Dolly








Stardust






Ochi Chernyie (Dark eyes)








Moon River









Con Ella Fitzgerald


Summertime








Cheek to Cheek








Dream A Little dream of me








Saint Louis Blues








Ella and Louis (1956)








10 mayo 2019

Boogie - Woogie






   Boogie-Woogie






El boogie-woogie es un estilo de blues basado en el piano, generalmente rápido y bailable. Se caracteriza por la ejecución con la mano izquierda de determinadas figuras. Estas figuras que construye la mano izquierda están escritas en corcheas, en compases de 4/4, constituyendo así el denominado eight-to-the-bar. Usualmente se empleaban dos tipos de figuras: la denominada "octava galopante" (inspiradora de los "bajos galopantes" o walking bass que caracterizarán después el rock and roll), así como los acordes rápidos conocidos como rocks.
A diferencia del ragtime, el boogie-woogie no sufrió nunca la influencia del repertorio pianístico europeo. Los músicos que comenzaron a forjarlo en el sur de Estados Unidos, hacia finales del siglo XIX y comienzos del XX, probablemente nunca habían escuchado a un pianista de formación clásica. No se conoce con precisión su origen, pero se supone que éste tuvo lugar en la zona del delta del Misisipi o en Texas, en los bares conocidos como barrelhouses (denominación con la que también se conoció el nuevo estilo), en donde los pianistas que por lo general se limitaban a acompañar a los cantantes desarrollaron una manera rápida y puramente instrumental del blues con el objetivo de hacerlo bailable. (Wikipedia)

Boogie-Woogie


Dancin’The Boogie.
Silvan Zongg al piano; Nuno Alexandre al bajo; Simón Suffle a la batería






Champions Boogie Woogie, Laroquebrou 2017






Jools Holland & Doctor John as the "Boogie Woogie Twins"








Jörg Hegemann






The Andrews Sisters - Boogie Woogie Bugle Boy (1941)








Boogie-Woogie With Drum Solo - Martin & Sabine Pyrker






30 abril 2019



SACCO Y

 VANZETTI

y
1º de Mayo



Mañana celebramos el 1 de mayo, "Día Internacional de los Trabajadores", conmemoración del movimiento obrero mundial.
La revuelta de Haymarket, fue un hecho histórico que tuvo lugar en Haymarket Square (Chicago, Estados Unidos) el 4 de mayo de 1886 y que fue el punto álgido de una serie de protestas que desde el 1 de mayo se habían producido en apoyo a los obreros en huelga, para reivindicar la jornada laboral de 8 horas. Durante una manifestación pacífica una persona desconocida lanzó una bomba a la policía que intentaba disolver el acto de forma violenta. Esto desembocó en un juicio, años después calificado de ilegítimo y deliberadamente malintencionado, hacia ocho trabajadores. Cinco de ellos fueron condenados a muerte (uno de ellos se suicidó antes de ser ejecutado) y tres fueron encarcelados. Más tarde fueron denominados Mártires de Chicago por el movimiento obrero.
Posteriormente este hecho dio lugar a que el 1º de mayo, por acuerdo del Congreso Obrero Socialista de la Segunda Internacional celebrado en París en 1889, se convirtiera en una jornada de lucha reivindicativa y de homenaje a los Mártires de Chicago.
Al hilo del 1º de Mayo, hoy homenajeamos a Nicola Sacco (22 de abril de 1891 – 23 de agosto de 1927) y Bartolomeo Vanzetti (11 de junio de 1888 – 23 de agosto de 1927) dos inmigrantes italianos, trabajadores y anarquistas, que fueron juzgados y condenados a la silla eléctrica en otro juicio farsa y ejecutados en 23 de agosto de 1927.
El caso se popularizó en gran medida tras la película de  Giuliano Montaldo, musicada por Ennio Morricone titulada Sacco y Vanzetti que se estreno en todo el mundo en el año 1971 y, en España, en 1976, tras la muerte del dictador.

Here's to you, Nicola and Bart
A ti, Nicola y Bart


Joan Baez





Ennio Morricone (2007)






Georges Moustaki (1979)








Mireille Mathieu (1975)









RECOPILACIÓN DE IMÁGENES DE LAS MANIFESTACIONES POR LA LIBERTAD DE SACCO Y VANZETTI

Musicada por Joan Baez y Ennio Morricone

 Todas las imágenes son de las grandes manifestaciones que se dieron lugar en EE.UU. y en todo el mundo para salvar a Sacco y Vanzetti de su ejecución a muerte. Esta canción es la segunda parte de tres de la "Balada de Sacco y Vanzetti" compuesta para la película "Sacco & Vanzetti" por Ennio Morricone y Joan Baez, la letra esta basada en una de las tantas cartas escritas por Vanzetti desde prisión.

23 abril 2019

Grândola Vila Morena





Grândola,

Vila Morena

25 de abril de 1974





Grândola, Vila Morena (Grândola, Villa Morena), es una canción compuesta por José Afonso que fue escogida por el Movimiento de las Fuerzas Armadas (MFA) para ser la segunda señal de la Revolución de los Claveles de Portugal. La canción hace referencia a la fraternidad entre las personas de Grândola, en el Alentejo, y había sido prohibida por el régimen salazarista como una música del partido comunista de Moscú. En la madrugada del 25 de abril de 1974 la canción fue retransmitida en la Rádio Renascença, la emisora católica portuguesa (https://www.youtube.com/watch?v=N-PS3V5Hrek) como señal para la confirmación del inicio de la revolución. Esta canción se convirtió en un símbolo de la revolución y de la democracia en Portugal.

ORIGINAL


Emisión radiofónica emitida el 25 de abril de 1974 En la radio católica Renascença (José Zeca Alonso)





VERSIONES

Saramago, Pilar del Río, Luis Pastor, Joao Afonso






Joan Baez






Amalia Rodrigues








Os Ganhões de Castro Verde






Marina Rosell






Tava durumindo






21 abril 2019







LA VIDA DE BRIAN

Viernes 26 a las 19 horas
El Lisadero de robledo de Chavela



Se cumplen 40 años de su primera proyección y la Peña se une al homenaje que le están rindiendo en todo el mundo. 


Título original: Monty Python's Life of Brian
Año: 1979
Duración: 93 min.
País: Descripción: Reino Unido Reino Unido
Dirección: Terry Jones
Guion: Terry Gilliam, John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones
Música: Geoffrey Burgon
Fotografía: Peter Biziou
Productora: HandMade Films
Grupos: Monty Python
Sinopsis:
Brian nace en un pesebre de Belén el mismo día que Jesucristo. Un cúmulo de desgraciados y tronchantes equívocos le harán llevar una vida paralela a la del verdadero Hijo de Dios. Sus pocas luces y el ambiente de decadencia y caos absoluto en que se haya sumergida la Galilea de aquellos días, le harán vivir en manos de su madre, de una feminista revolucionaria y del mismísimo Poncio Pilatos, su propia versión del calvario. (FILMAFFINITY)
Críticas
  • Delirante y divertidísima comedia que relata, a golpe de carcajada, la vida de un desastre de hombre, contemporáneo de Jesucristo, que es confundido por el pueblo con un mesías. Que nadie se confunda: "Life of Brian" no es una amalgama de escenas absurdas que hacen reir; es una brillante sátira que desborda con un humor maravillosamente inteligente. Obra capital de los geniales Monty Python, su gozosa visión está llena de gags memorables, que la encumbran como una de las mejores parodias de la historia del cine.
Pablo Kurt: FilmAffinity 
Luis Martínez: Diario El País 
  • "Apostasía bíblica"
Ramón F. Reboiras: Cinemanía 

Antonio Albert: Diario El País 
Robert Osborne: The Hollywood Reporter 
Roger Ebert: rogerebert.com 
Vincent Canby: The New York Times