11 enero 2019





       


Louis Braille






     Esta semana se ha cumplido el 166 aniversario del fallecimiento de Louis Braille (Coupvray, Francia, 4 de enero de 1809 - París, Francia, 6 de enero de 1852), pedagogo francés que diseñó un sistema de lectura y escritura para personas con discapacidad visual. Su sistema es conocido internacionalmente como sistema Braille, y es usado tanto en la escritura como en la lectura y la notación musical.

            Esta semana la Asociación Cultural La Peña dedica un especial a los músicos ciegos que han destacado por su composición o interpretación de piezas musicales, en concreto a:

 Stevie Wonder, Ray Charles, José Feliciano,  Andrea Bocelli,  Joaquín Rodrigo, Tete Montoliu, Roland Kirk y  The Blind Boys of Alabama


 MÚSICOS CIEGOS


                                Stevie Wonder

Stevland Hardaway Morris nació el 13 de mayo de 1950), más conocido por su nombre artístico Stevie Wonder, es un cantante, compositor, músico, productor de discos y multi-instrumentista estadounidense.
            Como prodigio infantil, Wonder es considerado como uno de los intérpretes musicales de mayor éxito crítico y comercial de finales del siglo XX. Wonder firmó con el sello Tamla de Motown a la edad de 11 años. Ha estado ciego desde poco después de su nacimiento. Ha recibido 25 premios Grammy y ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los 60 artistas musicales más vendidos.
            Wonder también es conocido por su trabajo como activista por causas políticas, incluida su campaña de 1980 para hacer que el cumpleaños de Martin Luther King Jr. sea un día festivo en los Estados Unidos. En 2009 Wonder fue nombrado Mensajero de la Paz de las Naciones Unidas (Wikipedia).

Isn't She Lovely Lyrics (1975)

I Just Called To Say I Love You (1984)


                                 Ray Charles

Ray Charles Robinson; (Albany, 1932 - Los Ángeles, 2004). Cantante, instrumentista y compositor estadounidense, una de las figuras más relevantes de la música negra del siglo XX. En su repertorio puede hallarse desde el blues más tradicional o el gospel hasta el jazz o el soul, estilo en el que desarrolló una vertiginosa carrera. Durante su larga carrera fue galardonado con doce premios Grammy.
            Ciego desde los siete años, Ray Charles aprendió a leer y componer música en el sistema Braille. (Biografías y vidas)
            En 2002, Rolling Stone clasificó a Charles como el número diez en su lista de los " 100 mejores artistas de todos los tiempos". Billy Joel dijo: "Esto puede sonar como un sacrilegio, pero creo que Ray Charles fue más importante que Elvis Presley.

What'd i say (1959). Vídeo tomado de “Fonocopiando” de mi amigo Jesús Rodríguez


                                  José Feliciano

José Monserrat Feliciano García (Lares, Puerto Rico, 10 de septiembre de 1945) es un músico, cantante y compositor puertorriqueño, considerado el primer hispanoamericano en introducirse al mercado de la música en inglés.
            Grabó su primer larga duración en 1964 cuando tenía 19 años. Desde entonces ha grabado más de 60 discos entre el mercado anglosajón. Está considerado como un virtuoso ejecutante de la guitarra española y con su potente e inconfundible voz, ha interpretado y publicado más de 600 canciones. Sus ventas de discos se estiman en 50 millones de copias.
            La interpretación de “Light my fire” de The Doors, que le abrió las puertas de la popularidad. Ha sido galardonado con más de cuarenta y cinco discos de Oro y de Platino. Ha ganado nueve premios Grammy, incluyendo uno a su trayectoria artística.​ En 1987 tuvo el honor de ser reconocido con una estrella en el “Paseo de la Fama” en Hollywood. En 1996 fue seleccionado por la revista

Light my fire (1966)


                                 Andrea Bocelli

Andrea Bocelli (Lajatico, Pisa, Italia; 22 de septiembre de 1958) es un cantante, músico, escritor y productor musical italiano. Ha grabado diez óperas completas (Andrea Chénier, Carmen, Cavalleria Rusticana, Il Trovatore, La Bohème, Manon Lescaut, Pagliacci, Roméo et Juliette, Werther y Tosca), además de discos con canciones clásicas y música romántica. Es un cantante conocido internacionalmente que ha vendido más de 70 millones de discos en todo el mundo.
            Empezó a estudiar piano y posteriormente flauta y saxofón. Andrea Bocelli nació con glaucoma congénito que le dejó parcialmente ciego. A la edad de 12 años, a causa de un golpe en la cabeza durante un partido de fútbol, la ceguera se hizo total.
            El 2 de marzo de 2010 fue galardonado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por su contribución al teatro en vivo.
            Además, ha sido galardonado con el Premio "Arte, Ciencia y Paz" en 2015, otorgado por Pier Franco Marcenaro, fundador del "Centro del Hombre" y de la "Escuela de Espiritualidad", por su arte "que eleva el espíritu y une a las personas más allá de todas las barreras de raza, nacionalidad o religión".

            Selecciono aquí “Por ti volare” que interpreta junto a Sarah Brightman en 1997 y que tiene en la actualidad 25.449.001 visualizaciones en youtube.


                                  Joaquín Rodrigo

Joaquín Rodrigo Vidre, (Sagunto, Valencia, 22 de noviembre de 1901-Madrid,​ 6 de julio de 1999), también conocido como el Maestro Rodrigo, fue un compositor español de música culta. A los tres años de edad se quedó prácticamente ciego a causa de la infección de difteria. Según él, la pérdida parcial de la vista lo puso en el camino de la música.
            Inició sus estudios musicales con 9 años, estudiando solfeo, violín y piano. Con 16 años estudió armonía y composición con profesores del Conservatorio de Valencia. En 1927, siguiendo el ejemplo de sus antecesores Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Enrique Granados y Joaquín Turina, Rodrigo se traslada a París para inscribirse en la École Normale de Musique, donde estudió durante cinco años, con Paul Dukas. Allí entabla amistad con Maurice Ravel, Darius Milhaud, Arthur Honegger, Ígor Stravinski y Manuel de Falla.
            En 1940 tiene lugar en Barcelona el estreno mundial del Concierto de Aranjuez para guitarra y orquesta, un ejemplo definitivo de su personalidad musical y una obra que le traería fama universal.
            El concierto está dividido en tres movimientos, Allegro con spirito, Adagio y Allegro gentile. Adagio es el más conocido e interpretado por multitud de artistas.

Joaquín Rodrigo - DRSO - Pepe Romero - Rafael Frühbeck de Burgos


                        Tete Montoliu

Vicenç Montoliu i Massana, más conocido como Tete Montoliu (Barcelona, 28 de marzo de 1933 - ibídem, 24 de agosto de 1997), fue un pianista y compositor español de jazz, el primero que trascendió las fronteras y alcanzó nivel internacional. Su estilo está muy influenciado por artistas como Duke Ellington, John Coltrane, y Thelonious Monk.
            Ciego de nacimiento, su trayectoria profesional comienza en mayo de 1954, como pianista de la orquesta del bolerista venezolano Lorenzo González. Tras su muerte, se crea la Bienal Premios Tete Montoliu de Jazz (Wikipedia).
            Mi amigo Jesús Rodríguez, al que debemos la idea de este apartado del blog de La Peña, recogía en su “Fonocopiando” lo siguiente: Como la última versión está realizada por el trío del contrabajista George Mraz el pasado año, y como el viento ya ha estado bastante representado, he elegido la versión del Trío de Tete Monteliú, realizada en 1990, para el disco "The man of Barcelona", que cuenta además del Sr. Montoliu al piano con el Sr Mraz al bajo y Lewis Nash en la percusión”.
            Se refiere a Easy Living, música compuesta por Ralph Raingerque y que  acompañó a la película del mismo nombre del director  Mitchel Leisen estrenada en 1937. 



                               Roland Kirk

Roland Kirk (Columbus (Ohio), 7 de agosto de 1936 - Bloomington (Indiana), 5 de diciembre de 1977), apodado «Rahsaan», fue un compositor y músico multi-instrumentista estadounidense de jazz. Tocaba el saxofón tenor, la flauta y otros instrumentos de viento. Fue especialmente afamado por su gran vitalidad sobre el escenario, donde su virtuosa improvisación estaba acompañada por imitaciones humorísticas y parodias políticas, además de su habilidad para interpretar con varios instrumentos a la vez.
Quedó ciego a los dos años de edad, lo que dijo fue el resultado de un tratamiento médico inadecuado.

Serenade To A Cuckoo (1972)


                        The Blind Boys of Alabama

Es un grupo de gospel del estado de Alabama de los Estados Unidos. La primera formación del grupo se dio en 1939 en el Alabama Institute for the Negro Blind (Instituto de Alabama por el Negro Ciego). Hasta el 2006 el grupo tuvo varios cambios en el número de integrantes y comenzó a incursionar en mezclas de gospel con otros géneros como el blues, pero siempre con temáticas religiosas típicas del gospel. Desde el 2002 hasta el 2005 ganaron el Grammy por el mejor álbum de soul gospel tradicional. En el 2002 The Blind Boys of Alabama fue incluido en la sala de la fama del gospel.

Way Down In the Hole (2017)

04 enero 2019







Elvis Presley





Nace: 8 de enero de 1935
Tupelo, Mississippi, EE.UU.
Muere: 16 de agosto de 1977 (42 años)
Memphis, Tennessee, EE.UU.
Lugar de descanso: Graceland
Memphis, Tennessee
Canciones Nº 1 en EE.UU: 18
(Whitburn y Billboard coinciden en que los Beatles mantienen el récord de la mayoría de los hits número uno con 20, y que Mariah Carey es la segunda con 18. Whitburn tiene a Presley también con 18, 
         


      Elvis Aaron Presley nació el 8 de enero de 1935 y falleció el 16 de agosto de 1977, fue uno de los cantantes estadounidenses más populares del siglo XX, considerado como un icono cultural y conocido ampliamente bajo su nombre de pila, Elvis. Se hace referencia a él frecuentemente como «el Rey del rock and roll» o simplemente «el Rey». (ZGC Conciertos)
         Presley tiene los registros de la mayoría de las canciones que figuran en el top 40 de Billboard, y en el top 100, según el estadístico Joel Whitburn.
         A partir de 2018, la Asociación de Industrias de Grabación de América acredita a Presley con 146.5 millones de ventas certificadas de álbumes en los EE. UU. El tercero de todos los tiempos por detrás de los Beatles y Garth Brooks. Tiene los récords de la mayoría de los álbumes de oro (117, más del doble que Barbara Streisand (51), la mayoría de los discos de platino (67), y la mayoría de los álbumes de múltiples discos de platino (27). En total de 197 premios de certificación de álbum (incluido un premio de diamante), supera con creces la segunda mejor marca de los Beatles. Tiene la mayoría de los singles de oro (54) y el cuarto más sencillo de platino (27)
         Dice Bono en el homenaje a 50 artistas que cambiaron la historia: “Lo más difícil de explicar es esa danza espasmódica. Esa pelvis girando
         Según la Revista Rolling Stone, Elvis Presley tiene 11 canciones entre las 500 mejores de la historia, por detrás de los Beatles (23); de los Rolling Stones (14), y de Bob Dylan (12).

DISCOS DE 4, 3 Y 2 PLATINOS

Hound dog (1956) 4 Platinos
La canción está ubicada en el puesto número 19 de las 500 mejores canciones de todos los tiempos según la revista Rolling Stone.​ Desde los años 70, "Hound Dog" ha aparecido en varias películas, como American Graffiti, Grease, Forrest Gump, Lilo y Stitch e Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal.




Don't Be Cruel (1956) 4 Platinos
En 2004, fue colocada en la posición número 197 en la lista de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos. La canción es considerada actualmente la 92ª mejor canción de todos los tiempos, así como la quinta mejor canción de 1956, por Acclaimed Music.​






Love Me Tender (1956) 3 Platinos
Esta versión fue elegida número 437 en la lista de Rolling Stone de Las 500 mejores canciones de todos los tiempos.




Heartbreak Hotel (1956) 2 platinos
Según el sitio agregador de listas Acclaimed Music, es la 15.ª canción más aclamada por los críticos de todos los tiempos.​ "Heartbreak Hotel" fue puesta en el #45 en la lista de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos y fue incluida en el Salón de la Fama del Grammy.








All Shook Up (1956) 2 platinos
En 2004, fue colocada en la posición n.º 352 en la lista de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.



(Let Me Be Your) Teddy Bear (1957) 2 platinos
La canción fue un hit nº. 1 en EE.UU. durante el verano de 1957, permaneciendo en el puesto nº. 1 durante siete semanas. También alcanzaría el nº. 1 en la lista de los R&B, convirtiéndose en su cuarto número 1 en esa lista.



Jailhouse Rock (Rock de a cárcel) (1957) 2 platinos
La revista Rolling Stone la incluyó en el nº. 67 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos2. En 2004, terminó en el número 21 en la encuesta AFI's 100 años... 100 canciones de las mejores canciones en el cine estadounidense. ​
                                           https://www.youtube.com/watch?v=gj0Rz-uP4Mk




Are You Lonesome Tonight (1960) 2 platinos
Fue un éxito inmediato en los EE. UU., superando la lista de Pop Singles de Billboard y alcanzando el número tres en la tabla de R&B. La RIAA lo elevó a un 2xPlatinum Award Award por 2.000.000 ventas en 1992.



Suspicious Minds (1968)
Se convirtió en número 1 en 1969, y uno de los éxitos más notables de su carrera. Fue considerado como el single que le devolvió el éxito profesional. Fue su 18º y último single número uno en los Estados Unidos. La revista Rolling Stone la clasificó 91ª en su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos


28 diciembre 2018

Playing for Change









Playing for Change






     Playing for Change es un proyecto musical multimedia y también una fundación, ambos creados por iniciativa de Mark Johnson, ingeniero de sonido y productor estadounidense con el objetivo de reunir, grabar y filmar músicos de diferentes culturas.

     En marzo del 2005, filmó y grabó al guitarrista y cantante estadounidense Roger Ridley en las calles de Santa Mónica, California cantando la canción Stand by Me. Fue entonces cuando decidió añadir otros músicos a esta misma canción: viajó a Barcelona, donde grabó, entre otros, a Clarence Bekker, y luego a Sudáfrica, a la India, a Nepal, a Oriente Próximo y a Irlanda, donde añadiría a muchos otros intérpretes tanto a la grabación de la misma canción como a la grabación de otras canciones. Hasta diciembre de 2014, el vídeo de Stand by Me ha sido visto más de 70 millones de veces en Internet.

     "Conectando todo el planeta a través de la música. Como metáfora de esta unión, en sus canciones participan músicos de todo el planeta que graban su parte in situ escuchando lo que han hecho los otros a través de los auriculares".

     La Fundación Playing for Change se dedica a la construcción de escuelas de música en todo el planeta. En 2008 se creó la primera escuela de música (Ntonga Music School) en el barrio de Gugulethu, en las afueras de Ciudad del Cabo, en Sudáfrica. La Fundación ha creado 15 escuelas y programa educativos de música a través de 11 países.


     El concepto "Songs Around the World (Canciones alrededor del mundo) incluye, entre otras, las siguientes:

Stand by me (Bend E. King, 1961)
Durante la composición del tema, Ben E. King no tenía intención de grabarla, tal y como declaró en una entrevista para el documental Historia del Rock 'n' Roll.3​ King había escrito el tema para The Drifters, cuyo mánager decidió no grabarla.




Guantanamera (1929? – 1934?)
75 músicos cubanos de todas las partes del mundo interpretan esta bella canción cubana. Su autoría no está clara, unos dicen que es de Facundo Rivero (1934) y otros que es una creación de Herminio García Wilson, panadero de profesión (1929).
 La versión más ampliamente conocida de esa canción es la que adapta las primeras estrofas de los Versos sencillos, del poeta cubano José Martí, las cuales fueron adaptadas por Julián Orbón. Pete Seeger la internacionalizó.









Imagine (John Lennon, 1971)



La Bamba

“La bamba” es una canción tradicional mexicana de autor anónimo. Pertenece al género musical denominado son jarocho y es reconocida como un himno popular de la ciudad de Veracruz






One love (Bob Marley, 1977)






What a Wonderful World (Louis Armstrong, 1966)





A Better Place (Película de 1997, Música de la película Michael Ferentino, Andres Karu, Ben Reed)






Pata pata (Miriam Makeba, 1977)






Don't Worry, Be Happy (Bobby McFerrin, 1988)






I'd Rather Go Blind (Etta James, 1968)






Love Is All  (Roger Glover & Friends, 1975)